Palladio (Penguin Art & Architecture)

About the book Palladio (Penguin Art & Architecture)

Палладіо (1508-80) поєднав класичну стриманість із постійною винахідливістю. У цьому дослідженні професор Акерман розглядає Палладіо в контексті його часу - гуманістичної епохи Мікеланджело та Рафаеля, Тіціана і Веронезе - та вивчає по черзі кожну з вілл, церков і палаців і намагається проникнути до серця Палладійського дива . Він вважає, що теоретичні праці Палладіо є важливими і основоположними. Дійсно, як показують фотографії в цій книзі, Палладіо був «таким же чуттєвим, вправним у візуальній алхімії, як будь-який венеціанський художник свого часу», і незліченна кількість його наслідувачів зазвичай захоплювали деталі, але не суть його стилю. Є будівлі на шляху від Філадельфії до Ленінграда, які свідчать про "постійне місце Палладіо у створенні архітектури", але він також заслуговує на те, щоб його побачили на власних умовах.
Palladio (Penguin Art & Architecture)
Palladio (1508-80) combined classical restraint with constant inventiveness. In this study, Professor Ackerman sets Palladio in the context of his age - the Humanist era of Michelangelo and Raphael, Titian and Veronese - and examines each of the villas, churches and palaces in turn and tries to penetrate to the heart of the Palladian miracle. Palladio's theoretical writings are important and illuminating, he suggests, yet they never do justice to the intense intuitive skills of "a magician of light and colour". Indeed, as the photographs in this book reveal, Palladio was "as sensual, as skilled in visual alchemy as any Venetian painter of his time", and his countless imitators have usually captured the details, but not the essence of his style. There are buildings all the way from Philadelphia to Leningrad which bear witness to Palladio's "permanent place in the making of architecture", yet he also deserves to be seen on his own terms.